由县文广局剧目工作室主任孙智宏创作的剧本《吴二赖讨田》接连获得国家文化部群星奖大奖(是国家群众文化艺术最高奖)、曹禺戏剧一等奖和优秀编剧奖。消息传来,大家都为之雀跃:这几个奖项都是国家级、重量级的大奖,在全县尚属首次。这不仅是我县文艺创作史上的一次大丰收,也使孙智宏的创作生涯再次达到了一个新的顶峰。
今年55岁的孙智宏从小酷爱文学,从上少年起就开始编织起作家梦。初中毕业后,因为正逢文化大革命,他的中学生涯基本上是在停课闹革命中度过的,大字报贴了不少,文化课却上得不多,所以并没有学到多少知识。可成为作家的理想始终成为孙智宏不懈的追求,始终牵引着他为之奋斗。那时候,出生农门的孙智宏常常在如豆的灯光下一写就是半夜,甚至有好多次不知不觉已到鸡鸣。就这样写啊写,床头的稿纸越堆越多,写的笔换了一支又一支,寄出去的稿件一封又一封,却就是屡屡不中,未见发表。通过反思,他觉得是自己的文化底子太薄,理论功底太浅,写出来的作品语言缺乏韵味,人物形象单薄,没有份量。于是孙智宏把所有精力集中在学习上。
那时的孙智宏虽只有十七、八岁,却已经是家里的整劳力,上工挖河和壮年人一样苦工份。每天出工,他就把《唐诗三百首》、《古文观止》等书揣在怀里,休息时就拿出来翻几页,一边劳动一边默背。有的人讥笑他手拿锹把,想当作家,简直是蛤蟆想吃天鹅肉。可别人越是这么说,孙智宏就愈下决心,一定要写出个样子给你们看看。就这样,他不放过每一点空闲,别人休息他在背诵,别人睡觉他在看书,不到半年,他就能随口背出三百多首(篇)唐诗宋词,《古文观止》里的名篇他也大多能流利背诵。机遇总是青睐有准备的人。一个偶然的机会改变了孙智宏的“命运”,使他走上剧作之路。1978年,孙智宏在所在大队毛泽东思想宣传队里拉二胡(宣传队是季节性的,冬闲时排练演出,农忙时解散),因缺乏节目,当时的大队书记听说孙智宏写过小说,就把这个光荣的而艰巨的任务交给了他。从没有写过小戏的孙智宏感到自己很“露脸”,他的努力终于有了“用武之地”。他花了整整三天时间,写了一出小戏叫做《一杆秤》,虽然显得很稚嫩,但还是得到了大家的首肯被搬上舞台。没有想到的是,这台小戏参加公社文艺调演得了一等奖,接着又参加县文艺团调演竟又获得了一等奖。这在孙智宏的眼里,不啻是个国家大奖。这对于从没有发表过作品的孙智宏来说,可谓是一炮打响,从此,孙智宏对戏剧创作有了浓厚的兴趣,也正式打开了他的戏剧创作之门。
1980年,孙智宏被正式抽调到公社宣传队,成了一名正式的“编剧”。从此,孙智宏潜心戏剧创作。凭藉着农村生活经验丰富,善于刻画小人物形象,他的作品多以小见大,小中藏巧,紧扣时代脉膊,乡土气息浓郁,因而深受群众的喜爱。抽到公社的当年,他创作的小淮海戏《迎书记》又连在市、县获奖。
1984年,孙智宏迎来了自己创作生涯中的第一个高峰。这年他创作的淮海戏《花大姑说媒》在省、市文艺会演中均获一等奖。第二年,又获文化部全国农村业余戏剧评选创作一等奖,这也是我县建县以来在戏剧方面获得的第一个全国性大奖,县文化局特地召开了庆功会为孙智宏庆功颁奖。从那以后,孙智宏每年都有几部作品面市,几乎每年都有获奖的。1985年,他创作的小戏曲《临终遗嘱》获市文艺会演一等奖,剧本在省级刊物上发表;1986年创作的小戏曲《老古板换装》在省专业刊物上发表;1987年创作的淮剧《摇钱树》由省淮剧团演出,在市奔小康文艺调演中获一等奖,后在省第二届小戏小品大赛中获作品奖。之后创作的小戏曲《月儿弯》、《赶鸭》在市新剧本评比中获一等奖,2000年创作的大型现代淮剧《兄弟姐妹》由省淮剧团上演并参加市首届艺术节新剧目调演获优秀编剧奖,并被浙江音像出版社录像制碟出版在全国发行。近几年来,年逾五旬的孙智宏依然雄风不减,创作成果颇丰。其创作的大型现代戏《村庄崔大炮》、淮剧《送花》等多次在全国、省、市屡屡获奖,为市、县争得了荣誉。
一个只有初中文化的农民剧作家,何以取得这样引人注目的成就,他有什么诀窍?说起这个,孙智宏深有感触地说,“要说我的创作源泉、创作灵感从哪里来,那就是生活。只有深入生活、积累生活、记录生活,略施粉黛就成了剧本。文艺作品结构可编、故事可编,真情实感不可编。没有亲身的体验,人物就不会有灵魂,不会有灵性。”
现在,孙智宏又在构思创作一部反映十七大以来农村新生活的大型现代剧。虽说已过半百年纪,但孙智宏觉得他的创作生涯才迎来盎然的春天,他要走的路还很长很长……